Susanna Bauer y sus paseos inspiradores

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Susanna Bauer nació en Alemania y vive en Cornwall, al sur de Inglaterra, donde encuentra la materia prima con la que trabaja, caminando y observando.

Como comenta en su página, hay veces que los objetos te encuentran a ti. Así, un día, los objetos que ella encontró entre la arena de la playa, me encontraron frente al ordenador, ya transformados por sus manos: unas veces son piedras con trajes de ganchillo, otras son cucharas vestidas de bautizo. Hojas donantes y receptoras. Palo que encontró a otro palo.

Se nota que detrás de la obra de Susanna Bauer hay horas de experiencia, de cuando realizaba todo tipo de objetos ficticios para cine y televisión. Pero sin la audacia de combinar materiales y técnicas tradicionales, que a simple vista nada tienen que ver, las piedras, hojas y palos ya no serían pequeñas esculturas que salen a nuestro encuentro.

Morning Dew. Approx. 12 x 7.5 x 5 cm. Pebble, silk-mohair, cotton yarn. Susanna Bauer.

Laced (detalle). Susanna Bauer.

Truncated Octahedron (top view). Approx.8x9x15cm. Magnolia leaf, cotton yarn. Susanna Bauer.

Pair. Approx. 20 x 5 x 2 cm. Driftwood, silk-mohair and cotton yarn. Susanna Bauer.

Trewidden Series No.3. 14.5x22cm magnolia leaf and petal on screenprinted paper. Susanna Bauer.

Agujas de ganchillo. Susanna Bauer.

Arte con manual

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Hay exposiciones a las que se si no asistes con una información previa, corres el riesgo de no enterarte de nada. En ocasiones, dicha información, es una reseña copiada por algún redactor del resumen que hacen los comisarios de la exposición: ese prospecto que, a menudo, utiliza frases que se deben leer dos o más veces para lograr entender algo.

Heimo Zobernig y Jiří Kovanda exponen en el parque de El Retiro de Madrid, cada uno en un palacio, dentro del circuito del Reina Sofía. Sigo  sin enterarme de qué he visto. Ni con información previa ni posterior. Eso sí, el parque se está preparando para regalarnos otros ansiados brotes verdes.

Siguiente parada, Fundación Juan March, siguiendo la recomendación del blog An Old Grump and a Beautiful Person, para ver la exposición «La Ista del Tesoro, Arte Británico de Holbein a Hockney» (hasta el 20 de enero). En el mencionado blog podéis haceros una idea más que aproximada de qué se expone cuando los británicos nos dicen que hay artistas más allá de Turner o Freud, ocultos por la niebla al resto del mundo. Ameno recorrido por cinco siglos de pintura y alguna escultura.

David Hockney. Retrato de Nick Wilder, 1966.

Instalación de Heimo Zobernig en Palacio Velázquez de El Retiro (Madrid)

Instalación de Jiří Kovanda, Dos Anillos Dorados, en El Palacio de Cristal de El Retiro (Madrid).

The Apartment, versión española

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Siguiendo la moda de las tiendas efímeras o pop up, el grupo Better abre las puertas de The Apartment, un piso en el bajo del número 2 de Alonso Martínez (Madrid), donde talleres de artesanía y tiendas de decoración más conocidas exponen y venden productos bajo el sello «hecho en España». El lugar ya merece la visita, un piso de distribución clásica, que no ha sufrido reforma desde que las cocinas eran de carbón.

La ropa, joyas, complementos y elementos decorativos dejan espacio a otras facetas como la gastronomía y las bicicletas. Un lugar perfecto para que los Reyes Magos se inspiren, eso sí, hasta el día 5 de enero, de 11 a 20:30.

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Tomar un café y cortar cabezas en la calle de La Palma.

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Tentaciones para acompañar el café en Toma Café.

Mañana de invierno en la calle de La Palma, Madrid. Acudimos a ver qué se cuece en el número 76, sede de 198, atraídos por la noticia titulada «Abre la primera tienda de guillotinas de Madrid». Nos tenemos que conformar con ver el escaparate desde la calle, ya que han colgado el cartel de «cerrado». La ya famosa guillotina, que se vende por encargo a 190 euros, protagoniza el espacio interior, y un maniquí con la camiseta de una hipotética selección republicana de fútbol. Huele un poco a merchandising para una revolución: polo por aquí, camiseta por allá… con un cuidado diseño gráfico. Imagino que es un golpe de efecto para promocionar alguna actividad más.

Buscamos el número 49, donde se encuentra el Toma Café, un local para cafeteros que probablemente huyan de los Starbucks y los cafés requemados de algunos bares. Pido un café suave, ya que llevo 2 en el cuerpo. No se si la palabra «suave» ha delatado mi ignorancia cafetera. Me ponen un ristretto, que es un expreso breve, como lo toman los italianos y portugueses. Como profano, me sorprende la acidez y se me queda corto, pero no es cuestión de pedir el cuarto café de la mañana. También me sorprende el precio: 1 euro. El lugar es pequeño y acogedor, y se ve que la bici es la otra pasión de los propietarios.

La tercera y última parada será en un lugar menos republicano que el primero: el Museo ABC de Dibujo e Ilustración, en la calle Amaniel, 29, donde tienen lugar 3 exposiciones: Chillida Ilustrador, donde se muestra de una forma demasiado breve, como el ristretto, su faceta de diseñador gráfico; la dedicada al dibujante Francisco López Rubio, y la exposición Gente Menuda, hasta el 3 de marzo, con ilustraciones de principios del siglo XX del suplemento infantil, algunas exquisitas, ajenas a lo rancio, y que ya merecen la visita.

El museo ocupa la antigua fábrica de Mahou desde 2010, y la rehabilitación me suena a ya vista, pasarela incluida, donde se encuentra la cafetería y restos de una pasada exhibición de dibujantes actuales.

Cafetería del Museo ABC de Dibujo e Ilustración.

El rayo de luna, de Carlos Tauler. 1931.

El Cerdito Sabio, de Carlos Masberger. 1935.

Planes para el primer fin de semana de mes en Madrid

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¿Cuándo viste este verde en unas espinacas por última vez?

Que sea primer fin de semana de mes, da oportunidad de acudir a mercados y exposiciones muy interesantes, de esas que puedes estar un año entero tratando de visitar, pero siempre se te pasa la fecha. Aquí va un recordatorio, en una lista que podemos ir ampliando con tu ayuda, a otras actividades y ciudades, con ese nexo común de la periodicidad mensual.

  • Día de Mercado en la Casa de Campo, metro Lago, organizado por la Cámara Agraria de Madrid el primer domingo de cada mes. Si se pretende comprar fruta y verdura, conviene madrugar para evitar colas. Primer sábado de cada mes.
  • Mercado del Motor en la Nave de Motores del Metro (Calle de Valderribas, 49). Primer fin de semana de cada mes (sábado y domingo), de 11.00 a 18.00. Próximas fechas: 1 y 2, y 22 y 23 de diciembre. Entrada gratuita. Objetos antiguos, reciclados, artesanía y bicicletas de segunda mano. Lo conoceremos este fin de semana.
  • Mercadillo de minerales, fósiles y gemas en la Escuela Técnica Superior de Ingenieros de Minas de Madrid, Ríos Rosas, 21 (metro Rios Rosas). Primer domingo de cada mes. Se recomienda no llegar más tarde de las 11:30, ya que el recinto no es muy amplio. El edificio es espectacular, y además se puede visitar una mina donde se realizaban prácticas.
  • Mercado de diseño independiente de Lavapiés, en el mercado La Boca, Argumosa 11. Viernes de 19:00 a 23:00, sábado de 12:00 a 23:00 y domingo de 12:00 a 22:00. Parece ser que la moda de jóvenes diseñadores se combina con otras actividades. ACTUALIZACIÓN: cerrado desde 2017
  • Banco de Intercambio de Semillas, Terrario de Intermediae en Matadero, Paseo de la Chopera, 14 (Metro Legazpi). Primer jueves de mes, de 18:00 a 20:00. Los no iniciados en el cultivo de hortalizas, pueden comprar verdura ecológica lista para consumir.

No quería añadir ningún mercado navideño, pero este me ha llamado la atención: 3ª Edición de Molly Market, 1 y 2 de diciembre de 2012, de 11:00 a 20:00h en Hub Madrid, Gobernador, 26 (Metro Atocha). Además de poder comprar objetos de arte y diseño y acudir a numerosos talleres, se pueden entregar libros y juguetes en buen estado en el stand solidario de Cáritas.

Fisgar en las habitaciones de un hostal de Montera

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Piso piloto, de Raquel de Prada. Galería Arteria Gráfica.

Es un plan solo para este fin de semana: Room Art Fair #2, la segunda edición de una muestra de galerías y jóvenes artistas dentro de las habitaciones del hostal Praktik Metropol (Montera 47 esquina con Gran Vía, Madrid). Se trata de un inmueble renovado con gusto y sencillez y lo suficientemente luminoso como para poder apreciar las obras expuestas: en cada habitación, una galería de arte, un artista o una editorial.

En total cuatro plantas un poco laberínticas, que reservan una sorpresa en cada estancia, cuarto de baño incluido. El final es una terraza con vistas espectaculares de Madrid.

No sólo hay instalaciones que exigen al espectador que sea muy moderno para entenderlas; también obras más convencionales, que no es cuestión de irse cerrando puertas –carteras– dada la situación, y quizá por este motivo, encontramos galeristas dispuestos a contarte cualquier detalle de aquello donde has detenido la vista. Realmente interesante, aunque en hora punta, imagino que la visita se puede hacer algo incómoda.

 

Ciclo de vida, saunas y ataúdes

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Kari Alonen. Lámpara formada por una piedra natural cortada en dos y vidrio reciclado. Tiene aspecto de ser bastante duradera.

NowHere Finland 2012, es el título de la exposición de 47 diseñadores finlandeses, que se puede visitar hasta el 20 de enero en el Museo Nacional de Artes Decorativas (Madrid). Esta actividad se incluye en la agenda de eventos de Helsinki Capital Mundial de Diseño 2012.

No parece que hayan aprovechado la muestra para fomentar los tópicos del país: ningún novedoso diseño de sauna, frente a dos urnas funerarias y dos ataúdes. Y es que todos los objetos expuestos han sido creados desde el punto de vista ecológico, teniendo en cuenta el ciclo de vida del producto, desde la extracción de la materia prima hasta su eliminación.

Prendas confeccionadas con lana hervida de oveja que no precisan un lavado regular, mantas hechas de antiguos abrigos de piel, un airbag convertido en lámpara, piedras que ahora son lámparas de bajo consumo; todo con ese diseño limpio y a veces austero, que ya nos es tan familiar. Muy recomendable.

Saana Ja Olli. Almohadón realizado con tela de cáñamo procedente de cultivo ecológico.

Sixten Ahlsved. Composición de maderas procedentes de derribos, en sus colores originales.

Sanelma Hihnala. Chaise-longe de madera de abeto y hierro.

Los Lambert: una familia de ilustradores entre París y Jávea

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Ilustración de Soledad Bravi.

Continuamos la visita al Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM) para visitar la exposición Los Lambert (hasta el 6 de enero) y conocer el origen de una saga de ilustradores, desde que el arquitecto e historiador del arte, André-Louis Lambert, descubriera la arquitectura rural de Jávea al final de su vida. Gracias a sus bocetos, podemos hacernos una idea de cómo era Jávea a principios del siglo XX, cuando un riu-rau tenía una utilidad muy distinta a la actual de ver la novela a la sombra en la residencia de verano.

Dibujos de André-Louis Lambert.

Su hijo André Lambert será quien de el paso de reconstruir una casa en Jávea, respetando la estética y técnicas de construcción locales. Allí abrió su taller de grabado, actividad que compaginaba con la ilustración de libros de lujo en París, y en la misma casa, nació su hija Mila Boutan, quien tras estudiar Bellas Artes y Artes Gráficas se dedica a la ilustración de libros infantiles mediante coloristas ilustraciones formadas a partir de recortes de papel.

La hija de Mila, Soledad Bravi, en la actualidad es también ilustradora y conocida por sus personajes femeninos, que hablan sin tapujos sobre la sociedad actual. Termina la muestra con la obra del sobrino de Mila, Andrés Manuel Lambert, quien libera el trazo por las propias texturas del papel, descubriéndonos sugerentes superficies y atmósferas.

Acuarela de Andrés M. Lambert.

«Dicen que cuando te miras al espejo y empiezas a parecerte a tu padre, es que ya te estás haciendo mayor»

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Arrugas, ilustración de Paco Roca.

Con esta sentencia introduce el dibujante Paco Roca el epílogo del cómic Arrugas, que trata la vejez con la sensibilidad de quien se ha puesto en la piel de un abuelo recién llegado a la residencia.

Cómo fue el proceso de creación de esta y otras historias, forma parte de la exposición Paco Roca dibujante ambulante, que exhibe el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM), situado a un paso del Centro de Artesanía de la Comunidad Valenciana, hasta el 6 de enero.

Roca nos recibirá en pijama para adentrarnos en su universo, recreado con todo tipo de recursos que lo hacen atractivo incluso para los menos aficionados al cómic.

Boceto de Paco Roca

Cartel de la exposición Paco Roca, dibujante ambulante.

Exposición «Retorno del sentimiento»

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«Rag Chair». Diseño de Dani Catalán, artesanía de Legua Artesanos (forja) y Pilar Gálvez (textil)

En el Centro de Artesanía de la Comunidad Valenciana, y sin que tengamos muy claro hasta qué día, se puede visitar la exposición «Retorno del Sentimiento», formada por piezas que han diseñado alumnos de Grado de Diseño y Desarrollo de Producto de la Universitad Politécnica de Valencia, y han producido artesanos de distintos oficios.

Diseños que resuelven con sencillez y audacia objetos cotidianos de mobiliario, decoración y moda, y en los que se nota que ha habido un diálogo y compromiso a la hora de ser ejecutados por parte de los talleres de artesanía. En muchos casos no solo se reinterpreta el objeto para dotarlo de nuevas funciones; también los materiales empleados apuntan hacia lo reciclado y la sostenibilidad.